【作品#0406】カサブランカ（1942）

アカデミー賞では作品賞含む3部門を受賞し、オールタイムベストなどの企画があると必ず上位にランクインされる名作。中でも「Here’s looking at you, kid（君の瞳に乾杯）」は名台詞（名翻訳）としても知られる。

戦争が男女を引き裂く話なんて山のようにある。死んだと思った夫が生きていたなんて、本作の製作に大きな影響を与えた真珠湾攻撃を描いた「パール・ハーバー（2001）」でも同じことやっている。日本で生きていると、戦争で恋人と引き裂かれるなんて経験をすることはまずない。この時代に見た人には現代の平和な観客とは全く異なる生々しい映画体験になったことだろう。

永遠の愛を約束した女性から突然の理由なき別れを手紙で知らされた男が、皮肉な、そして面倒なことには巻き込まれたくないと思う人間になってしまった。ただ、弱者を見ると救わずにはいられない男でもある。その男を演じたボギーにロマンを感じる。そこへ星の数ほどある酒場の中でなんで自分の酒場へ別れたイルザがやって来るのか。彼女との思い出、彼女がリックと共にフランスを去らなかった理由を知って通行証を渡してイルザとラズロの2人が脱出できるようにする。同じくアフリカを舞台にした「グッド・ライ～いちばん優しい嘘～（2014）」のラストに近しいものを感じた。

何と言っても本作はイングリッド・バーグマンがとにかく美しい。特にアップになった時の細かい表情からは目が離せない。当時のモノクロ映画によくある女性への照明の当て方だが、モノクロ映画のアップがこれほど美しい女優がいただろうか。誰かと2人で映るショットとイングリッド・バーグマン単独でカメラに収まるショットの照明の違いは明らかである。1940年代の美しき女優と言えばイングリッド・バーグマンだと感じる。舞台設定が映画製作当時という、その当時にしか作れない、出せない味がある。そして、本作は当時のイングリッド・バーグマンの美しさを切り抜いた映画であるとも感じる。

ラストはリックが2人を裏切ったと見せてルノー署長を裏切り、イルザとラズロを出国させることになる。リックがイルザとラズロを飛行機に乗せようとしていることにイルザが気付いた時にカメラはリックとイルザに2回寄っていく。この場面までは割と普通の取り方をしている分、この場面でカメラが主人公たちにグッと寄っていくと観客の感情も引き付けられることになる。そして、この見つめ合う2人の美しさよ。ハンフリー・ボガートが少し見下ろし、イングリッド・バーグマンが少し見上げ、彼らの帽子のつばが直線で繋がるような角度は何とも形容しがたい美しさである。マックス・スタイナーの美しい音楽が流れていても、飛行機のエンジンがかかると音楽は鳴り止み、リック、イルザ、ラズロのそれぞれのアップになる。その際のテンポといい彼らの表情といい非常に美しいカット割りである。

そして、本作このさっぱりとした終わり方が絶妙である。振り返ると、本作のヒロインとなるイングリッド・バーグマンの登場シーンも、イルザとラズロが店に入って来る場面でイルザを特別に捉えるショットではなかった。そして最後のシーンでもイルザとラズロがカメラを遮って行くカットであり、イルザのアップではなかった。彼らの登場シーンと最後のシーンがきれいな対をなしている。安い演出をしてしまう監督なら、飛行機で泣いてうなだれるイルザと慰めるラズロを映したり、感動を煽る仰々しい音楽を流したりしただろう。こんな名作の終わり方を真似ずに、音楽をでかでか流したり、ヒロインが涙ながらにうなだれたりするシーンを使うことがどれだけ多いことか。

ただ、本作で唯一弱いところを挙げるとすると、ラズロ、もしくはラズロを演じたポール・ヘンリードにあまり魅力がないところだろう。イルザが結婚していたことも、チェコスロバキアでレジスタンスとして活動していたこともこのキャラクターには説得力がない。かといって極端に良い奴でも悪い奴でもない。改めて考えてみたが、もしかしたらこれが一番いいバランスかもしれない（少し引っ掛かるのは事実だが）。

まだ10代だったころに初めて見た際は良さの分からない映画だったが、10年以上経過してから鑑賞してこんなに素晴らしい作品だったのかと驚かされた。見るタイミングで映画の印象なんて変わるものだと思うが、もし初見時の印象がイマイチだったとしても後に見直してほしいと感じる一本である。